紫の時代

昨日　「堅牢君」を　納めてきた
楽器が1台　いなくなって　やっとこさ　
アジトにも　スペースに　余裕が出てきた！

勘定してみると　杣は　99年に　最初の楽器を製作したが
これまで　7台の楽器を　作ったことになる　（3台は廃棄）
それぞれの楽器に　テーマがあった

99年　「分割君」　：Ｓベント作製の挑戦　１９分割の鍵盤は如何なものか（廃棄）
99年　「テオルボ君」　：ナイロン弦を張った　ヴァージナル（廃棄）
00年　「軽薄君」　：厚さ３ミリの材料で　ボディーは壊れないか（廃棄）
01年　「堅牢君」　：丈夫に作ると　楽器は鳴らなくなるのは本当か（調布）
02年　「煎餅君」　：14分割の鍵盤　ボディ幅15センチだと　どうなるか（平塚）
03年　「コリアン君」　：ボディ幅34センチだと　どうなるか（アジト）
04年　「猫の翼」　：チェンバロ型のクラヴィコードを　作ってみたい（アジト）

で　2年の間が空き　現在「Ｆ」を作っているわけだが・・・
こうして振り返ってみると　収入の　かなりの部分を
楽器製作につぎこんでいて　穴あき靴下を履いている理由も　理解できる

堅牢君は　低音部の音を　充実させるために
響板の裏　ブリッジの下に　鉛をつけてみた
が　これは効果が無いどころか　失敗だった

後から　底板に穴を開け　鉛を取り出した・・・
という　アホらしい経験もある
試みる前に　アタマを使え！　と　今なら思う

フタの裏側には　鏡状のプラスチックを貼った
これは　非難轟々だったが　
一応　杣にも　言いぶんがある

バロック時代の　楽器製作や　装飾などは
当時の最先端の技術を　惜しむことなく　活用していた
ならば　同じ目線で　現代の杣が挑むとしたら・・・

恐らく　バロック時代に　薄い鏡のシートがあったら
当時のチェンバロ製作家は　楽器に取り入れたと思う
もっとも　もっと美しく　利用するだろうが・・・

ま　どんな最先端を　導入しようと
楽器としての　クオリティが低くて
装飾としての　美しさがなければ　意味などないのだろう

さて　この楽器の　一番　オチャメな部分は
サウンドホールの　中に隠れている

今でも　杣は　この穴から見えるところに
その楽器を製作する　前年の記念のものを
はっつけている

で　堅牢君の誕生する　1年前の　2000年といえば
東海道をテクテク歩いていたわけで・・・
箱根の関所の札を　くっつけましたとさ